Кераміка
Килими
Художнє ткацтво
Колекція народної вишивки
Колекція народного одягу
Художня обробка дерева
Художнє скло
Українські порохівниці
Фарфор, фаянс
Писанки
Декоративний розпис, витинанки, батик
Катерина Білокур
Марія Примаченко

Київ, вул. Лаврська, 9, корпус 29      Тел./факс: 280-13-43

Пн Ср Чт Пт Сб Нед: 10 - 18 год., Вт - вихідний            

 

 

Освітні програми

Контакти та вакансії

Розсилка новин

Анонси

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Події

Музейні проекти

Музейна крамниця

Блоги: "Світ
навколо нас"

Офіційні повідомлення

 

 

Виставки:

"СПІВИ ОРФЕЯ"
Вітраж – Живопис
ОКСАНА КОНДРАТЬЄВА
(Лондон, Велика Британія)

          Національний музей українського народного декоративного мистецтва представляє виставку "Співи Орфея" – першу персональну виставку творів Оксани Кондратьєвої в Україні.

 

     Після здобуття професійної мистецької освіти у Лондоні – Скло і Архітектура, Центральний коледж Св. Мартіна, Університет Мистецтв Лондона – художниця заснувала студію та працює зі склом, вибудовуючи власнy лексику. Втім, y своїй творчості Оксана Кондратьєва звертається до різних видів мистецтвa: живопису та вітражу, іконопису та скульптури, до архітектури, а також до питань синтезу науки та мистецтва. Така тематика звучить у її численних наукових публікаціях та публічних лекціях y Кембріджськoмy та Даремському університетах (Велика Британія), Британськiй спілцi майстрів вітражного мистецтва (Гільдія Мистців, Лондон) та ін. Твори художниці експонуються у численних виставкових просторах, таких як Mall Galleries та Sacred Space Gallery (Лондон, Велика Британія), Red Cone Glass Museum (Стоубрідж, Велика Британія), міжнародний фестиваль скла (Цвізель, Німеччина), та стали часткою архітектури Лондона. Її твори з архітектурного скла продовжують традиції класичного вітражу у поєднанні з сучасними технологіями, проте, перш за все, скло – це робота зі світлом. Як вибудувати таку "архітектуру світла", яка взмозі трансформувати матерію?

     Виставка "Співи Орфея" – це наближення до усвідомлення Всесвіту як обертання енергій, відчуття ритму Світотворення: у минулому, сьогоденні, майбутньому.

 

 

     Виставка триватиме з 7 жовтня до 10 грудня 2016 р.

     

 

"Фарфорова пластика".
Владислав Щербина.

     У Національному музеї українського народного декоративного мистецтва з 27 жовтня 2016 відкрита персональна виставка творів київського художника Владислава Щербини до 90-річчя від його дня народження.

 

     Це вже третя виставка в залах музею видатного майстра фарфорової пластики. Владислав Іванович отримав професійну освіту в Одеському художньому училищі ім. М. Грекова (скульптурне відділення). Після завершення навчання розпочав свою трудову діяльність із співпраці з Городницьким, а згодом Баранівським фарфоровими підприємствами. Окремі замовлення виконував для Довбиського порцелянового заводу.

     У 1954 – 1988 рр. працював на Київському експериментальному кераміко-художньому заводі на посаді скульптора, а згодом – головного художника підприємства.

     Досконало володіючи технологічними засобами і можливостями фарфорової маси, митець відтворює навколишній світ через призму власного сприйняття, знаходить те неповторне художнє рішення, котре найкращим чином втілює його ідею. Творчий доробок В. Щербини багатогранний. У своїй творчості він звертається до різноманітних тем. Серед них – сюжети, пов'язані з українським фольклором, міфологією, історичним минулим України, літературними творами. По-особливому звучить тема кохання і материнства.

Протягом усього творчого життя художник звертається до улюбленої циркової тематики. Це багатопредметні композиції та окремі скульптури із бісквіту і порцеляни, оздоблені надглазурним розписом.      В експозиції виставки представлено близько 100 скульптурних робіт як із колекції музею, так і власного зібрання автора, які були створені митцем в останні роки.

     Виставка працюватиме до 27 листопада 2016 року.

     

     

Дмитро Головко (1905-1978)
110 років від дня народження

     В музеї представлено розширену експозицію творів народного художника України, дійсного члена Міжнародної академії кераміки (з 1970 р.) Дмитра Федоровича Головка, присвячену 110-ій річниці від дня народження Майстра

     Дмитро Головко належить до видатних митців яскравої індивідуальності, в творчості якого втілилися найкращі риси традиційного народного гончарства в поєднанні з високими якостями професійного художника і талановитого технолога-кераміста.

     

     П’ятнадцятирічним хлопцем Дмитро вступив до Уманської дворічної школи народного мистецтва імені Т. Шевченка, де вивчав малюнок, декоративні розписи, ліплення, оволодів базовими знаннями з кераміки. Далі були роки навчання в Межигір’ї, де на подвір’ї відомої Межигірської фаянсової фабрики (1798 - 1874) з 1920 року діяла школа-майстерня, яка згодом переросла в Художньо-керамічний технікум, а з 1928 року стала Київським технологічним інститутом кераміки і скла.

 

     ВИСТАВКА ПРАЦЮВАТИМЕ ДО КВІТНЯ 2016 року.

 

Анонси виставок:

 

«Марія Примаченко. Фантастична реальність»

     10 листопада 2016 р. в Музеї українського живопису (м. Дніпро) відкривається виставка народного художника України, лауреата Національної премії України імені Тараса Шевченка Марії Примаченко (1909 – 1997) під назвою «Марія Примаченко. Фантастична реальність». На виставці представлено 100 робіт із зібрання Національного музею українського народного декоративного мистецтва, в колекції якого зберігається найбільша частина творчого доробку художниці – близько 650 творів.

 

     Створивши власний мистецький стиль, в межах якого нескінченні варіанти декоративних, орнаментальних, жанрових і пейзажних композицій з квітами, птахами та звірами, Марія Примаченко досягла світового визнання та мистецьких вершин й посідає одне з найпочесніших місць серед визначних майстрів «наївного» малярства, таких як Анрі Руссо, Ніко Піросманішвілі, Іван Генералич, Никифор Дровняк.

     Понад шістдесят років присвятила художниця улюбленій справі – малюванню, залишивши людям великий творчий спадок.

 

     Національний музей українського народного декоративного мистецтва впродовж 80 років широко популяризує творчість Марії Примаченко на численних персональних виставках і виставках народного декоративного мистецтва як в Україні, так і в світі.

 

     Про виставку на сайті Музею українського живопису (м. Дніпро)

 

 

«Aqva vita від гончарних красенів»
Культурно-мистецький проект.

     Національний музей українського народного декоративного мистецтва 2 грудня 2016 року о 16 годині презентує початок культурно-мистецького проекту «Aqva vita від гончарних красенів», який відбуватиметься в грудні 2016 – січні 2017 років.

 

     Проект передбачає декілька заходів. 2 грудня відбудеться відкриття виставки зооморфних посудин із музейної колекції кераміки. Більшість творів вперше потраплять до експозиційних залів з фондів музею.

     Наступною акцією проекту стане мистецький круглий стіл під назвою «Зооморфний посуд в українському народному та декоративному мистецтві. Історія. Призначення. Використання.». Зустріч фахівців у рамках круглого столу передбачає обговорення актуальних питань розвитку керамічного мистецтва України, місце та внесок української культури кераміки у світові мистецькі процеси, обмін інформацією про стан

музейних та приватних колекцій зооморфного посуду, вироблення пропозицій і рекомендацій подальшого співробітництва керамологів, музеологів, колекціонерів.

 

     Виставка працюватиме до 20 січня 2017 року.

 

 

 

Оксана Кондратьєва.
Публічна ілюстрована лекція "Вітражі та архітектурне скло Лондона".

     Національний музей українського народного декоративного мистецтва запрошує на публічну ілюстровану лекцію "Вітражі та архітектурне скло Лондона", що відбудеться 28 жовтня о 16.00.

     Лекцію читає художниця Оксана Кондратьєва.

     Лекція проходить в рамках персональної виставки О. Кондратьєвої "Співи Орфея".

     Про що розповідають середньовічні вітражі? Яким чином технологічні прориви та наукові відкриття сформували мову вітражного мистецтва? Що визначає естетику архітектурного скла сьогодення?

     У лекції прийме участь художниця Софі де Суза (Лондон, Велика Британія).

     

 

 

Події:

Зустріч з Владиславом Щербиною та презентація книги
Олени Корусь "Владислав Щербина. Порцеляна і кераміка"

     24 листопада 2016 р. о 16 годині У Національному музеї українського народного декоративного мистецтва, в рамках виставки "Фарфорова пластика Владислава Щербини", відбудеться зустріч з художником та презентація книги Олени Корусь "Владислав Щербина. Порцеляна і кераміка".

 

 

     Під час зустрічі О. Корусь розповість про історію створення монографії, про незвичайні знахідки, що сталися за цей час та про людей, які допомогли здійснити проект.

     Запрошуємо всіх взяти участь у презентації.

     Адреса: Київ, вул. Лаврська 9, корп. 29.

     Конт. телефон: 280-13-43.

 

Музейні проекти:

Експонат місяця:

Ікона пророка Іоанна Хрестителя (Предтечі) ХVІІІ ст.

     Експонатом листопада визначено ікону пророка Іоанна Хрестителя (Предтечі) ХVІІІ ст.

     Національний музей українського народного декоративного мистецтва володіє невеликою, але досить цікавою колекцією народних ікон. Однією з останніх ікон, що надійшли до музейної колекції 2015 року, є старообрядова ікона пророка Іоанна Хрестителя (Предтечі).

     У перекладі з єврейської ім’я Іоанн означає «Божа благодать, милість». Після Діви Марії він найбільш шанований святий.

     Іоанн Хреститель (Іоанн Предтеча згідно Євангелію) – найближчий попередник Ісуса Христа, сповістивший про прихід Месії. На музейній іконі – поясне зображення Іоанна Предтечі.

     Сьогодні ми можемо побачити ікону Іоанна Хрестителя у відновленому вигляді після реставрації, яка була проведена 2015 року музейним реставратором Марією Лашкевич.

     

     Читати повністю:  

 

Віртуальна студія української вишивки

     Музей продовжує проект «Музейна скринька». Автор та ведуча проекту, завідувач сектором вишивки, художник-дизайнер Валентина Тищенко представляє одну з оригінальних збірок колекції вишивки Національного музею українського народного декоративного мистецтва. Зразки вишивок походять із с. Тиманівка Ямпільського повіту Подільської губернії. Вишивки цього осередку інтригують особливим стилем – «власною маркою», відкриваючи невеличку, локальну історію декорування сорочок.
Додаються докладні схеми вишиваних орнаментів, розроблених за автентичними зразками з фондів Музею.
 
     До нової сторінки віртуальної студії української вишивки - "Вишивка одного села" 

Нещодавні події:

Альбом «Катерина Білокур»

     Вийшов друком альбом «Катерина Білокур» – К.: Мистецтво, 2015. – 152 с.: іл.

     

     Координатори проекту: Ніна Прибєга, Ігор Степурін

     Вступна стаття, текстівки українською мовою, упорядкування ілюстративного матеріалу Ніни Розсошинської

     Спогади, листи та інший біографічний матеріал про Катерину Білокур зібрав та упорядкував Микола Кагарлицький

     Дизайн і макетування Петра Буркута

     

     В альбомі репродуковано геніальні твори Катерини Білокур з колекцій: Національного музею українського народного декоративного мистецтва; Яготинської картинної галереї та Меморіального музею-садиби Катерини Білокур (с. Богданівка), КЗ КОР «Яготинський історичний музей»; Полтавського художнього музею (галерея мистецтв) імені Миколи Ярошенка; Національного музею Тараса Шевченка; Київського літературно-меморіального музею-квартири Миколи Бажана, Національного музею літератури України; Літературно-меморіального музею-квартири П.Г. Тичини, м. Київ.

     Видання доповнене спогадами сучасників, листами художниці та іншими матеріалами, які зібрав та упорядкував М. Кагарлицький.

     Розраховано на спеціалістів та широке коло читачів.

     

     Випущено за Державною програмою «Українська книга» 2015 року.

Альбом «Петриківський розпис»

     Вийшов друком альбом «Петриківський розпис». – К., «Мистецтво». – 2015. – 240 с., іл.

     

     Координатори проекту: Ніна Прибєга, Ігор Степурін

     Переднє слово Адріани Вялець

     Текст, упорядкування Олени Шестакової

     Фотозйомка Сергія Вовка

     Дизайн і макетування Петра Буркута

     

     В альбомі вперше так повно представлено твори петриківського розпису із колекції Національного музею українського народного декоративного мистецтва, яка охоплює період з 1913 року і до сьогодні.

     Майстри різних поколінь із с. Петриківка (Дніпропетровська область) створили унікальний пласт українського мистецтва, визнаний у світі як феномен національного художнього мислення. У 2013 році ЮНЕСКО надало цій своєрідній «візитівці» України статус всесвітньої нематеріальної культурної спадщини.

     Видання випущено за Державною програмою «Українська книга» 2015 року.

     Для спеціалістів та широкого кола читачів.

Презентація альбому «Художнє скло України ХVІ – ХІХ століть
із колекції Національного музею українського народного декоративного мистецтва»

     Запрошуємо на презентацію альбому «Художнє скло України ХVІ – ХІХ століть із колекції Національного музею українського народного декоративного мистецтва». – Львів: Інститут колекціонерства українських мистецьких пам’яток при НТШ. – 2014. – 372 с.

     

     Упорядники: Тарас Лозинський, Тетяна Нечипоренко

     Автор вступної статті, каталогу, додатків Тетяна Нечипоренко

     Науковий редактор Людмила Білоус

     Науковий консультант Наталія Корнієнко

     Літературний редактор Анна-Марія Волосацька

     Світлини та макет Андрія Кіся

     Технічний редактор Анна Титаренко

     Рецензент Олександр Федорук, доктор мистецтвознавства, професор, академік Національної Академії мистецтв України.

     

     Надруковано у друкарні «Майстер книг», Київ.

 

     Презентація відбудеться 29.01.2016 року о 15.00 у приміщенні Національного музею українського народного декоративного мистецтва.

 

Виставки, що закінчили свою роботу:

 

 

Оксана Стратійчук. «Емалі та Графіка»
9 вересня – 14 жовтня 2016.

     Національний музей українського народного декоративного мистецтва презентував персональну виставку Оксани Стратійчук «Емалі та графіка».

 

     Українська художниця-графік представила нові твори, виконані у техніках гарячої емалі та мокуліто. І якщо мистецтво емалі досить поширене в нашій країні, має свої школи і напрямки, то мокуліто — техніка плоского друку з фанери — відносно маловідома, оскільки вона була винайдена лише наприкінці ХХ ст. Знайомство із технікою мокуліто в рамках нової виставки Оксани Стратійчук не обмежиться лише відбитками з графічних форм — самі форми також увійдуть до експозиції. Уквітчані листи фанери, як під тиском друкарського верстата віддають своє зображення паперу, дозволяють не тільки подивитись на графічне мистецтво із іншого — прикладного — боку, але й претендують на самостійну художню вартість.

     Велика частина робіт була створена спеціально для цієї виставки, і всі вони пов’язані ботанічною темою, котра повторюється, варіюється і по-різному звучить, залежно від того, як виконано зображення. Це може бути розлога розповідь чи стислий фрагмент. Музейний контекст надає виставці багатоголосого звучання, оскільки сучасне мистецтво Оксани Стратійчук вступає у діалог із мистецтвом попередніх поколінь.

 

 

 

ДИВОСВІТ ЛАВРСЬКИХ МАЙСТЕРЕНЬ.
ІКОНОПИС.

     Національний музей українського народного декоративного мистецтва та Громадське об’єднання «ЛАВРСЬКІ МАЙСТЕРНІ ім. І. ЇЖАКЕВИЧА» презентували виставку іконопису.

 

     Лаврські майстерні розпочали свою діяльність у 1883 році. Засновником цього унікального художнього осередку був Іван Їжакевич. Сьогодні – це творча співдружність професійних художників-іконописців, членів Національної спілки художників України, більшість з яких є учнями Миколи Стороженка.

     На виставці експонуються ікони класичного канонічного письма та ікони, виконані в стилі українського бароко, які створені українськими митцями-іконописцями, продовжувачами національної традиції: Оксаною Возіяновою, Олексієм Возіяновим, Наталією Гладовською, Романом Селівачовим, Вірою Лозовською, Оленою Думбадзе, Міхаїлом Гайовим, Оленою Хом’яковою, Артемом Копайгоренком.

 

     Виставка тривала з 5 вересня по 3 жовтня 2016 р. у приміщенні музею.

     

 

 

Літо. Квіти. Ювілей.

     У Національному музеї українського народного декоративного мистецтва з 10 червня по 12 серпня 2016 року працювала виставка під назвою „ Літо. Квіти. Ювілей ”, яка ознайомила глядача з новими роботами художника-кераміста, члена Національної спілки художників України Віри Томашевської (м. Київ).

 

     Віра Томашевська починала свій шлях у мистецтві як художник-монументаліст, але з часом винайшла свій власний, оригінальний і неповторний жанр. Майстриня прикріплює на полотно, зазвичай впритул одна до одної, об’ємні, ювелірно витончені керамічні деталі, виразні у своїй лаконічності. Керамічні елементи, з яких складаються панно, неповторні, як дві однакові та водночас різні квітки.

     Джерелом та натхненником творчості Віри Томашевської є світ природи. Ідея повноти життя втілюється з гармонійною довершеністю. Образи її робіт мрійливо-ліричні, наповнені життям, живописні та яскраві.

     Роботи Віри Томашевської вирізняють витончений смак та глибока внутрішня культура. Точність побудови композиції, врівноважена ритміка численних деталей, насиченість кольору – це ті складові, за допомогою яких мисткиня створює свій Всесвіт.

     З 1975 року Віра Іллівна бере активну участь у численних українських і міжнародних виставках, міжнародних пленерах керамістів, має понад 20 персональних виставок.

     

 

 

 

М. П. Фантастична реальність

     У Національному музеї українського народного декоративного мистецтва p з 7 квітня 2016 року працює виставка «М. П. Фантастична реальність», присвячена 80-літтю початку виставкової діяльності народного художника України, лауреата Національної премії України імені Тараса Шевченка Марії Примаченко (1909 – 1997).

 

     Понад 120 творів з музейної колекції надають можливість ознайомитися з творчістю великої художниці. Ретроспективна виставка охоплює весь творчий шлях Марії Примаченко. Акцентом виставки є розширена експозиція творів 1936 – 1938 років. Крім декоративних панно на папері також експонуються керамічні твори з розписами майстрині 1937 року та декоративні тарелі 1970-х років.

     Творити для людей, творити для всеперемагаючої краси – у цьому бачила Марія Примаченко сенс свого життя.

     Понад 60років присвятила художниця улюбленій справі – малюванню, залишивши людям великий творчий спадок. Національний музей українського народного декоративного мистецтва зберігає унікальну колекцію творчого доробку майстрині і впродовж 80 років широко популяризує її творчість на численних персональних виставках і виставках народного мистецтва як в Україні, так і в світі.

     Марія Примаченко досягла світового визнання та мистецьких вершин й посідає одне з найпочесніших місць серед визначних майстрів «наївного» малярства, таких як Анрі Руссо, Ніко Піросманішвілі, Іван Генералич, Никифор Дровняк.

     Виставка працювала до 14 жовтня 2016 року.

 

Музейна крамниця:

Національний музей українського народного декоративного мистецтва представляє можливість придбати наступні видання:
 

Самецкая Э.Б. Фарфор завода А.М. Миклашевского. Художественный альбом: в 2-х томах. – М.: «Интербук-бизнес», 2010.
     Докладніше 

 


 Шедеври українського живопису: альбом / авт.-упоряд. Д. Горбачов. – К.: Мистецтво, 2008. – 608 с.: іл.



 

Національний музей українського народного декоративного мистецтва: альбом/ керівник проекту А. Ф. Вялець, вступна стаття Л. С. Білоус, упоряд.: Л. С. Білоус, С. В. Яценко; фотозйомка М. К. Андреєв. - К.:АДЕФ -Україна, 2012. – 124 с.: іл. – Укр., рос., англ.

 

В альбомі представлено всі види народного декоративного мистецтва України – килимарство, ткацтво, вишивку, вибійку, кераміку, скло, фарфор, фаянс, емалі, різьблення та розпис по дереву, обробку шкіри, кістки та металу, писанкарство, витинанки, батик, декоративний розпис і народний іконопис з колекції музею, що становить понад 78 тисяч творів XV – початку ХХІ ст. Також репрезентовано творчість народних художниць України Катерини Білокур і Марії Примаченко, комплекси українського народного вбрання ХІХ – поч. ХХ ст.

Розраховано на усіх, хто цікавиться мистецтвом і культурною спадщиною України.

Дивитись далі...
За додатковою інформацією стосовно придбання видань звертатися за тел. (044) 254-36-42

Співробітництво:

 

 In-Art - інформаційно-аналітичний портал

 

 Національний художній музей України

 

 Музей мистецтв імені Богдана та Варвари Ханенків в Києві

 

 


Музей у соцмережах:  ВКонтакте  Твіттер  Фейсбук  


© 2005-2015 Національний музей українського народного декоративного мистецтва.    Умови використання матеріалів